Le légendaire Soulman marque son grand retour ! Celui qui n'a cessé de se bâtir une réputation internationale au cours des dernières années comme l'un des chanteurs français les plus excitants de sa génération, avec des sorties toujours éclectiques de Soul, R&B, Hip Hop ou Reggae, Ben L'oncle Soul nous fait voyager au son de sa voix captivante.

On l'a vu collaborer avec d'innombrable artistes tel que Gregory Porter, IAM, Keziah Jones, Gaël Faye, Talib Kweli, Selah Sue ou Electro Deluxe; il s'est produit dans des salles légendaires telles que le KOKO à Londres, le Blue Note à Tokyo ou à l'Apollo Theatre à New York.

Depuis qu'il a commencé sa carrière en 2009, il a reçu le soutien de nombreux médias et a gagné plusieurs récompenses, les Victoires de la musique, les Globes de Cristal mais il ne s'arrêtera pas là car le feu qui l'anime est puissant, il est sacré.

Il sera en concert exceptionnel le 19 Novembre 2025 à l'Elysée Montmartre de Paris pour célébrer la sortie de son 8eme album. Une soirée prometteuse où authenticité et émotion seront au rendez-vous.

Tout public

Caramba Culture Live

CARAMBA

Ben L'Oncle Soul

Ben L'Oncle Soul - DØN'T WANNA FALL

Ben l'Oncle Soul - DØN'T WANNA FALL

Gigs

Paris

Élysée Montmartre

Mowno "Une oeuvre titanesque et puissamment incarnée."  
Les Inrocks "Bande son de l’effondrement à venir."  
Télérama "DITZ confirme avec ce deuxième album tout son potentiel rutilant en enchaînant gaiement les morceaux sous tension."

Interdit aux enfants de moins de 3 ans -Moins de 16 ans : accompagné d'un représentant légal - De 16 à 18 ans : Accompagné d'une personne majeure.  Pensez à protéger les oreilles de vos enfants

LOUD BOOKING

DITZ + KNIVES

DITZ - Taxi Man

Ditz - Taxi Man

DITZ

Knives

Super! présente Snow Strippers le 30 novembre 2025 à l'Élysée Montmartre.

Snow Strippers :

Snow Strippers est un duo composé de Tatiana Schwaninger et Graham Perez. Ils se sont rencontrés en Floride en 2018 et ont commencé à faire de la musique ensemble vers la fin de 2021, formant ainsi le groupe Snow Strippers. Graham produisait de la musique depuis des années, tandis que Tati n’avait aucune expérience préalable dans ce domaine. Ils créent de la musique électronique qu’ils aiment écouter. Ils gèrent tous leurs projets créatifs, visuels et produits dérivés de manière indépendante. Ils dirigent le groupe ainsi que leur label, Nice Bass Bro. Leur troisième projet complet, April Mixtape 3, est sorti en mai 2023 sous le label Surf Gang Records.

Première partie: EERA

Réservé aux plus de 18 ans

Super!

Snow Strippers + EERA

Snow Strippers

En 2025, Bagarre mettra fin à 10 ans de carrière avec un dernier EP, Nous étions cinq (sortie

le 28 février), et une tournée d’adieu.

Pionniers d’une musique hybride, Bagarre a marqué la scène française en brisant les codes

et en portant les luttes sociales sur scène. Chaque concert est une célébration d’amour et de

liberté.

2025 sera la dernière année. La dernière année du CLUB dans lequel ils nous invitent : un

lieu fait pour s’aimer, sans limites, sans frontière, sans genre, sans scène ni fosse, et où la

liberté est totale. 

Alors que le Trianon le 4 avril et la Cigale le 4 décembre affichent déjà complets, le groupe

annonce une avant dernière date parisienne le 1 er décembre à l’Elysée Montmartre !

Live Affair

Bagarre

CHAMELEONS : Christmas party !  
Avec Hugh Cornwell et Swell Maps

Le groupe culte de Manchester CHAMELEONS est de retour à Paris pour une Christmas Party qui s’annonce inoubliable, avec l’ancien leader des Stranglers et poète punk HUGH CORNWELL ainsi que les précurseurs de l’ère post-punk SWELL MAPS.

Les mineurs doivent être accompagnés d'un adulte.

VEDETTES

Vedettes

Chameleons - Christmas Party : avec Hugh Cornwell + Swell Maps

The Chameleons - Where Are You?

The Chameleons - Second Skin

Swell Maps

Hugh Cornwell

Il y a un an, le légendaire trio instrumental Dirty Three sortait Love Changes Everything, son premier album en douze ans, salué par la critique. Aujourd'hui Warren Ellis (violon), Mick Turner (guitare) et Jim White (batterie) annoncent une tournée au Royaume-Uni et en Europe pour la fin de l'année, leur première depuis 2012. Au cours de cette tournée de 10 dates, Dirty Three se produira dans les principales villes du Royaume-Uni, notamment au Barbican de Londres, avant de se rendre en Europe pour quatre concerts, dont deux en France à Tourcoing et Paris !

Dirty Three

Dirty Three - Great Waves

Auteur, compositeur et beatmaker, Danyl fait partie des premiers artistes à créer des morceaux en live sur la plateforme Twitch. Franco-algérien, il s’inspire des sonorités du raï et de la pop pour construire son univers musical. Après un Olympia complet, Danyl annonce une ambitieuse série de concerts. Il jouera chaque mois dans une grande salle parisienne pour accompagner la sortie de son premier album.

Structure

DANYL

Danyl - Mazel

Danyl

Allo Floride présente Malaa à l'Elysée Montmartre le 20 décembre 2025.

Le 20 décembre 2025, Malaa investit la salle mythique de L'Élysée Montmartre pour un show unique à Paris.

Ce n'est pas qu'un simple concert : c'est un double événement puisque Malaa sera accompagné de son Alter Ego pour une performance immersive. Le public sera au plus proche de l’artiste, format 360.

Allo Floride

Malaa x Alter Ego

Malaa - Notorious

Asdek

Basstrick

Kenty Clide

Kuarz

Super! présente :

Guitarricadelafuente à l'Elysée Montmartre le 30 janvier 2026

Guitarricadelafuente est un musicien suspendu entre deux mondes. Élevé au début des années 2000 entre la paisible ville côtière de Benicàssim et le village de sa grand-mère, Las Cuevas de Cañart, il a grandi entouré des échos persistants du folklore rural et du flamenco — des traditions qu’il a absorbées tout en découvrant peu à peu la vie au-delà des marges de l’Espagne. De cette enfance, il a façonné une voix qui résonne avec le désarroi émotionnel d’une génération prise entre la nostalgie véritable et la surcharge numérique.

Ses chansons — cartes postales modernes d’un passé rêvé — réinterprètent les traditions folkloriques espagnoles dans des paysages indie-pop texturés, portés par des sonorités lo-fi et des murmures flamenco. En 2019, ses premiers succès comme Guantanamera et Nana Triste (avec Natalia Lacunza) ont cumulé respectivement 59 et 70 millions d’écoutes, posant les fondations de son premier album acclamé, La Cantera, en 2022.

Son deuxième album, Spanish Leather (2025) — avec une pochette signée Wolfgang Tillmans — reste enraciné dans ce même ADN mais marque une évolution audacieuse à la fois sonore et visuelle, confirmant la maturité d’un artiste qui n’a pas peur d’explorer son propre univers.

Les mineur.e.s doivent être accompagné.e.s d'un.e adulte responsable.

Guitarricadelafuente

Découvrez Mon Rovîa, l’artiste américano-libérien qui mêle folk introspective et résilience, à travers ses propres mots : “Je m'appelle Mon, je suis né à Mon Rovia, au Liberia. Ma vie peut se résumer ainsi : je suis née dans une guerre civile, j'ai échappé à la vie d'enfant soldat et j'ai été sauvée par des missionnaires. J'ai passé une grande partie de mes années de développement à vivre dans divers endroits, avec un certain nombre d'expériences de vie. Et puis, par-dessus tout cela, il y a l'assimilation que j'ai ressentie en tant que réfugié adopté par des personnes transraciales. Ma musique, en un mot, est l'aboutissement de ces expériences mélangées à l'empathie que je ressens pour les expériences d'autrui. La mission de ma musique est de guérir avec les autres - avec chaque nation et chaque langue, en temps voulu.” 

Après un concert complet à La Bellevilloise en mai dernier, Mon Rovîa revient le 31 janvier 2026 à l’Élysée Montmartre !

AEG Presents France

Mon Rovîa

Super! présente :

Nooriyah à l'Elysée Montmartre le 6 février 2026.

Nooriyah s’est forgé une place unique dans la musique électronique en reliant différentes cultures sonores du monde. Née en Arabie saoudite, élevée entre le Japon et le Royaume-Uni où elle réside aujourd’hui, elle est DJ, productrice et animatrice, connue pour mettre en avant les musiques de la diaspora. Elle a fondé à Londres le collectif Middle of Nowhere, centré sur la scène SWANA, et y a présenté son premier Boiler Room, visionné plus de six millions de fois.

Reconnue à l’international, Nooriyah s’est produite sur des scènes et festivals prestigieux tels que Glastonbury, Nitsa, et a rempli ses concerts à Londres (KOKO, EartH, Jazz Café, Colour Factory). En 2025, elle devient la première femme arabe à jouer à Coachella. Également productrice pour la BBC et active dans la création de bandes-son pour le cinéma et la télévision, Nooriyah continue de bâtir un univers sonore inclusif et mondial, rassemblant une communauté passionnée autour de sa vision.

Nooriyah

Après le succès international de “Blame My Ex” et de son single viral “Blame Brett”, The Beaches reviennent avec un nouvel album puissant et fédérateur : “No Hard Feelings” (AWAL).

Avec des hymnes audacieux comme “Touch Myself” et la mélancolie indie de “Lesbian of the Year”, ce nouvel opus révèle un groupe à son apogée : des textes incisifs, des sonorités grunge assumées et une énergie sans compromis. Fidèles à leur ADN, les sœurs Jordan et Kylie Miller, entourées de Leandra Earl et Eliza Enman-McDaniel, signent un disque vibrant, à la fois intime et explosif, qui confirme leur place parmi les figures montantes du rock alternatif mondial.

Déjà adoubées par des artistes tels que Mark Hoppus (blink-182), Nelly Furtado et Demi Lovato, et fortes d’une tournée mondiale à guichets fermés (dont un passage remarqué au Point Éphémère à Paris en 2023), The Beaches s’imposent comme l’un des groupes les plus excitants de leur génération.

Le groupe annonce aujourd’hui une nouvelle tournée mondiale pour présenter No Hard Feelings en live. Elles seront de passage à Paris le 8 février 2025 sur la scène de l’Élysée Montmartre.

The Beaches

Lucio Corsi is a 31-year-old singer-songwriter from Tuscany, Italy. After gaining experience as a guitarist in various local bands, he moved to Milan in 2012 to pursue a solo career, focusing on writing and performing his own songs in Italian. In that vibrant city, he decided to embark on a solo career, writing and performing his own songs in Italian. In 2015, he released his first two EPs, “Vetulonia Dakar” and “Altalena Boy” (produced by Federico Dragogna and published by Picicca Dischi). This was followed in 2017 by his debut album “Bestiario Musicale” (Picicca Dischi), a concept album inspired by the animals and wildlife of his homeland, the Maremma territory, in Tuscany. That same year, Lucio Corsi opened for the theater tours of the band Baustelle and the songwriter Brunori SAS, performing across Italy and participating in different festivals. In 2020, Corsi released his second studio album - produced by Lucio alongside Francesco Bianconi and Antonio Cupertino - “Cosa faremo da grandi?” (meaning “what will we do when we grow up?”), under Sugar Music. He described this project as a collection of true stories disguised as beautiful lies, blending fantasy and reality with a poetic and surreal touch. The album was accompanied by stunning visuals created with the visionary director and composer Tommaso Ottomano, a close friend and collaborator of Corsi. The record received critical and public acclaim, leading to an invitation as a guest performer at the prestigious Premio Tenco 2021 at the Teatro Ariston in Sanremo. Corsi's third album, “La Gente Che Sogna” (meaning “The people who dream”), was released in 2023 under Sugar Music and showcased his passion for 1970s glam rock, both in sound and style. The lyrics explore themes of darkness, sleep, dreams, reality, and imagination. In 2023, he embarked on an extensive concert tour, including an opening act for The Who in Florence. In November 2024, he made a comeback with the new single “Tu sei il mattino” (“You are the morning”), featuring a special appearance by legendary Italian actor Carlo Verdone in the music video. The song also plays a key role in the third season of Verdone's TV series Vita da Carlo on Paramount+, where Lucio appears as himself.

In February 2025, Lucio made his debut at the Sanremo Music Festival, Italy's most prestigious music competition, with the song “Volevo essere un duro” (“I Wanted to Be a Tough Guy”), now certified gold. Originally the least known artist in the lineup, he quickly captured the audience's attention, consistently placing in the top 5 each night. He ultimately won the public's heart by performing the classic Italian song “Nel blu, dipinto di blu” (by Domenico Modugno) alongside the iconic fictional character Topo Gigio. Lucio eventually placed second overall, winning the prestigious Mia Martini Critics’ Award for his song. During the competition, his Instagram following grew from 50,000 to 1 million in just two weeks, and his tour dates sold out within days. His album, also titled “Volevo essere un duro”, was released on March 21, 2025, under Sugar Music. It debuted at #1 on the FIMI Official Album Chart and is now certified gold record in Italy. In April, Corsi embarked on his sold-out Club Tour 2025 in the main Italian clubs, followed by a summer tour of 23 shows, including special performances in Rome and Milan outdoor arenas (Ippodromi). In May 2025, Lucio represented Italy at the Eurovision Song Contest 2025 in Basel, Switzerland, placing fifth. Following the Eurovision participation, “Volevo essere un duro” entered the Spotify Viral 50 chart in 23 European countries and reached the Top 50 on both Spotify and Apple Music in 16 markets. In July, Lucio received two Targhe Tenco awards for Volevo essere un duro, recognized as “Best Song” and “Best Album”, one of Italy’s most prestigious songwriting honors. Two significant events are now scheduled for 2026: a European tour in major cities across Europe, starting in January, and performances in the main arenas in Italy, including Florence (November 27, 2026), Rome (December 5, 2026), and Milan (December 11, 2026).

Persona Grata

PERSONA GRATA

Lucio Corsi

La lepre

Super! présente  
  
bar italia en concert exceptionnel le 26 février 2026 à l'Élysée Montmartre !  
  
bar italia est un groupe londonien de rock expérimental, dont quelques fils de discussion en ligne débattent la mystérieuse identité. En 2020, ils publient sur le label World Music de l’artiste Dean Blunt l’album Quarrel à la production vaporeuse, aux voix marmonnées et instruments rugueux. En 2022 paraît le single Banks.

Réservé aux plus de 16 ans

bar italia

Originaire de l’est de Londres, Lancey Foux s’est imposé comme l’un des artistes les plus singuliers de sa génération. Avec un son hybride mêlant hip-hop, trap et influences expérimentales, il a marqué les esprits avec FRIEND OR FOUX et FIRST DEGREE (incluant le titre “WHAT U WANT” avec Skepta), avant de connaître un phénomène viral avec “Lancey or Lancey”. Son album collaboratif The Conglomerate s’est hissé en tête des charts rap au Royaume-Uni en 2024, confirmant son statut d’innovateur.

Artiste visionnaire, il multiplie les collaborations avec Kanye West, Teezo Touchdown ou Sexyy Red, et a défilé pour Givenchy, Diesel ou MISBHV. Présent sur les grandes scènes internationales comme le Reading & Leeds Festival, Lancey Foux s’impose aujourd’hui comme une figure avant-gardiste du rap britannique.

Lancey Foux sera en concert le 27 février 2026 à l’Élysée Montmartre, Paris. Un rendez-vous immanquable !

OCTOPUS

Öctöpus

LANCEY FOUX - THE TIME OF OUR LIVES TOUR

INDIA

Lancey Foux

Lebanon Hanover + POL

Gallowdance

Lebanon Hanover

Paris 2024, un cheval court sur la Seine et la revanche des nerds s’organise autour d’une table de ping-pong. Miki sort de sa chambre, pose son téléphone sur une voiture et enregistre un plan fixe à l’arrière d’un Buffalo Grill. On y découvre une pop moderne et hybride qui mélange un récit intime et direct avec des productions audacieuses et percutantes. Miki sorti son premier EP qu'elle a nommé « graou », comme l’expression qu’elle utilise quand il lui arrive « un truc pas cool mais pas grave ». Miki continue d’écrire son histoire et prépare son album pour l’automne.

Cet événement est réservé aux personnes de plus de 16 ans.

Grünt Festival

MIKI

miki - échec et mat

Miki

**GRANDMA’S ASHES**

**Dans l’intimité de la formule trio, Grandma’s Ashes narre un quotidien parisien terni par la violence et l’insensibilité. Purgées par l’énergie live du rock, les trois jeunes femmes communient avec leur public via un show explosif qui bouscule les conventions**

**Leur univers, riche de références mythologiques et artistiques, s'est déployé dans des pochettes et des clips narratifs aux images soignées. La poésie de leurs paroles porte aussi le message féministe et éco-anxieux d'une génération en proie aux doutes.**

**En 2025, Grandma’s Ashes donnent suite à leur besoin d’expérimentation et de liberté avec des nouvelles compositions aux sonorités new wave et grunge, motivées par la scène, le besoin de porter une parole enragée et engagée toujours plus loin.**

**SUN**

**Préparez-vous à vivre une expérience sonore pas comme les autres, car SUN et sa “Brutal Pop” reviennent pour son tant attendu Krystal Metal Tour ! Mélangeant les hymnes de stade de Pink et la lourdeur écrasante de Gojira, SUN a créé un son aussi électrisant qu’inattendu.**

**SUN prouve qu'elle est l'une des voix les plus intrépides de l'ère moderne. Fusion de hooks pop, riffs fulgurants et brutalité… Ses performances live sont un spectacle incontournable. Avec son énergie implacable et son son qui défie les genres, SUN continue de repousser les limites, offrant une expérience live à la fois brute et inoubliable.**

GRANDMA’S ASHES / SUN

Grandma’s Ashes

GoldLink, de son vrai nom D’Anthony Carlos, est un rappeur américain prodigieux dont l’ascension fulgurante reflète l’effervescence créative du hip-hop contemporain. Né en 1993 à Washington D.C., il puise aussi bien dans le jazz, le rap que la musique électronique, forgeant un univers singulier qu’il baptise future bounce : un savant mélange de hip-hop, R&B, house et sonorités globales.

Il dévoile sa première mixtape The God Complex en 2014, qui attire rapidement l’attention des critiques. En 2017, son premier album studio At What Cost le propulse sur la scène internationale grâce au tube “Crew”, nommé aux Grammy Awards. Il enchaîne ensuite avec Diaspora (2019), un disque riche et ambitieux qui explore des territoires afrobeat, R&B et électroniques, confirmant sa position d’artiste visionnaire. Son parcours est marqué par des collaborations avec les figures les plus audacieuses de la scène actuelle, de Kaytranada à Anderson .Paak en passant par Tyler, The Creator et Flume.

Figure incontournable du hip-hop alternatif, GoldLink vous donne rendez-vous à l’Élysée Montmartre le 9 octobre pour une date unique à Paris !

GOLDLINK

Crew (feat. Brent Faiyaz & Shy Glizzy)

GoldLink - Sober Thoughts

GoldLink

Super! présente  
  
Cavetown en concert exceptionnel le 03 avril 2026 à l'Élysée Montmartre  
  
Robin Skinner, connu sous le nom de Cavetown, est un artiste britannique qui a marqué une génération grâce à sa musique intime et réconfortante. Avec des milliards d’écoutes, des certifications Platine et des concerts dans le monde entier, il est devenu une voix précieuse pour ses fans. Ses chansons ont accompagné de nombreux jeunes, leur offrant douceur et compréhension.

Son nouvel album, Running With Scissors, symbolise un passage à l’âge adulte. Il interroge l’héritage familial, les blessures et les dons transmis, et la manière de tracer sa propre route. Cet album est né d’un processus de guérison de deux ans et de deux événements marquants : tomber amoureux pour de vrai et accueillir la naissance d’un frère ou d’une sœur beaucoup plus jeune.

La musique reflète cette dualité : des morceaux lumineux comme Skip expriment la joie amoureuse, tandis que d’autres, comme Cryptid, dévoilent une colère nouvelle et assumée. Les contrastes se retrouvent aussi dans les sons, entre douceur acoustique et expérimentations hyperpop.

Cavetown + Dreamer Isioma

Devil Town

Dreamer Isioma

Cavetown

Pour la première fois depuis plus de six ans, **Ninja Sex Party** et **TWRP** reviennent en Europe et au Royaume-Uni — et ils le font avec *STYLE* ! Enfin… pas simplement du style : avec *ÉLÉGANCE*. Mais en fait, pas juste de l’élégance : avec une **ÉLÉGANCE PURE**.

C’est exact — voici la tournée **Pure Elegance 2026**, qui proposera tout ce que vous attendez de *Ninja Sex Party* : des chansons raffinées, un spectacle d’une virtuosité exquise, une atmosphère distinguée et mondaine… et bien sûr, des solos si brûlants qu’ils feront fondre votre visage, déchireront votre chair de vos os et vous laisseront haletant, suppliant d’en avoir encore, tandis que vous vous effondrez au sol en hurlant.

Comme on l’a dit : **Pure Élégance.**

Ninja Sex Party / TWRP "Pure Elegance" tour

Zombie Handjob

TWRP

Ninja Sex Party

Super! présente Bôa le 18 avril 2026 à l'Élysée Montmartre!

Bôa: En 1998, le groupe britannique d’alt-rock bôa a sorti son single révélateur « Duvet », un hymne envoûtant qui est devenu la bande-son de l’anime culte japonais Serial Experiments Lain. Près de deux décennies plus tard, « Duvet » a refait surface sur TikTok, suscitant un regain d’intérêt passionné pour le groupe (aujourd’hui, « Duvet » compte plus de 450 millions de streams rien que sur Spotify) et inspirant bôa à retourner en studio pour enregistrer leur première nouvelle musique depuis plus de 20 ans.

Entre-temps, les membres de bôa ont simplement vécu leur vie. Leur longue pause, qui a commencé en 2004, n’a été marquée par aucune hostilité, aucune déception, aucune rancœur. La chanteuse-guitariste Jasmine Rodgers a étudié la zoologie tout en sortant de la musique en solo. Le bassiste Alex Caird s’est plongé dans l’art, la peinture et l’enseignement de la musique. Quant au batteur Lee Sullivan, il s’est consacré à sa vie de famille tout en écrivant et produisant de la musique. Ce temps passé à part leur a apporté une multitude d’expériences de vie pour un nouvel album complet officiel, le troisième, intitulé Whiplash (sortie prévue le 18 octobre chez Nettwerk), une collection de récits mélodiques. Le titre de l’album est multifacette, faisant référence à leurs hauts et bas personnels, mais aussi à notre agitation culturelle collective.

Bôa 

bôa

Super! présente  
  
Mind Entreprises en concert exceptionnel le 20 mai 2026 à l'Élysée Montmartre  
  
Mind Enterprises est l’univers musical et esthétique imaginé par le producteur turinois Andrea Tirone, accompagné de son complice Roberto Conigliaro. Ensemble, ils font redécouvrir à toute une génération les sons de l’Italo Disco — le tout depuis le comptoir de leur cuisine. Après plusieurs sorties sur le label Because Music (Justice, Major Lazer, Metronomy) et une collaboration remarquée avec Kungs — dont le hit “Never Going Home” (plus de 500 millions d’écoutes) samplait leur titre “Idol” —, le projet a pris une nouvelle dimension cet été, propulsé sur le devant de la scène numérique par une série de vidéos virales.

En quelques semaines, Mind Enterprises a rassemblé des centaines de milliers d’abonnés sur Instagram et cumulé des dizaines de millions de vues sur ses publications, bâtissant un véritable culte autour de son univers rétro-futuriste. Face à cet engouement mondial, le duo s’apprête désormais à sortir de nouveaux morceaux dans une ferveur grandissante. Leur tournée UK/EU, tout juste annoncée, a rencontré un succès fulgurant : les concerts de Londres (Heaven), Amsterdam (Paradiso) et Barcelone (Sala Apolo) se sont vendus en quelques minutes, tout comme une dizaine d’autres dates à travers l’Europe.

L’été a aussi été chargé côté festivals, avec des passages remarqués notamment à Lost Village. Leur popularité dépasse désormais les frontières européennes : aux États-Unis, ils comptent parmi leurs fans Scooter Braun et Ashton Irwin (de 5 Seconds of Summer), rejoints par Vintage Culture et Confidence Man.

Leur nouveau single “Misty Jungle”, premier extrait de leur prochain album encore tenu secret, sortira le 18 septembre. Ce morceau enivrant, baigné d’un esprit Campari et d’un charme méditerranéen, condense tout ce qui fait la singularité du groupe : claviers cosmiques, lignes de basse disco et effets sonores animaliers s’entremêlent pour créer une bande-son irrésistiblement cool, à écouter les soirs d’été sous les tropiques.

Personne ne fait ce que fait Mind Enterprises. Servez-vous un verre… et laissez-vous embarquer.

Mind Enterprises

Mind Enterprises - My Girl

À seulement 20 ans, SOFIA ISELLA s’impose comme l’une des voix incontournables de la nouvelle génération. Artiste plurielle – violoniste formée au classique, autrice-compositrice, productrice et poétesse – elle construit un univers singulier, à la croisée de l’intensité brute et de la poésie moderne. Inspirée aussi bien par Trent Reznor et Beck que par Sylvia Plath, Margaret Atwood ou Anne Sexton, elle incarne une esthétique à la fois sombre, lumineuse et viscérale.

Son ascension fulgurante s’illustre également à travers ses dernières sorties. En janvier 2025, elle dévoile “Dog’s Dinner”, un titre qui confirme son goût pour la provocation assumée et la sincérité brute. En mai, elle publie l’EP “I’m camera .”, véritable manifeste artistique où s’entrelacent introspection et expérimentations sonores, avec notamment “Crowd Caffeine”, morceau marquant sur la relation complexe entre l’humanité et l’intelligence artificielle. En septembre, elle frappe encore plus fort avec “Out in the Garden”, single hypnotique et viscéral, accompagné d’un clip lyrique, qui témoigne une nouvelle fois de son audace et de sa force de narration.

Sur scène, ISELLA captive instantanément. Elle a déjà assuré les premières parties de grands noms tels que Tom Odell, Melanie Martinez ou encore Taylor Swift, et a fait ses débuts en France l’été dernier lors du festival Rock en Seine. Avec son énergie indomptable, ses textes ciselés et une identité artistique sans compromis, SOFIA ISELLA ne se contente pas d’accompagner la musique actuelle : elle la réinvente. Elle sera sur la scène de l’Elysée Montmartre à Paris le 27 mai 2026, pour son premier concert en tête d’affiche en France.

SOFIA ISELLA

Stephen ‘Mal’ Mallinder and Chris Watson have announced a series of dates in November to mark 50 years of Cabaret Voltaire live. The first performance was at the Sheffield Students Union Refectory on 13 May 1975, the live launch of one of Britain’s most influential and pioneering electronic bands. Fast forward 50 years to a current climate of social turmoil and political manipulation, and the prescient work of Cabaret Voltaire continues to be necessary. The sounds, words, images and films of the band still resonate loudly, continuing to challenge the status quo.

The events in 2026 will curate this essential work and to acknowledge the timeless energy and to mark the continuing significance and power of what Cabaret Voltaire achieved. Original members Chris Watson and Stephen Mallinder are committed to stay true to the enduring vision of Cabaret Voltaire. The performance will cover the arc of their formidable output

Élysée Montmartre

Sala en Paris · 16,5 mil seguidorxs

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