Après deux ans d’absence, l’artiste prolifique et auteur-compositeur Benny Sings revient sur scène pour dévoiler des morceaux inédits !

Au cours des vingt années qui se sont écoulées depuis son arrivée sur la scène musicale, Benny Sings a accumulé des milliards d'écoutes. Il a collaboré avec des artistes tels que Mac DeMarco, Tom Misch, Rex Orange County, Kenny Beats, Feist et Remi Wolf, et a assuré la première partie d’artistes tels que Bruce Springsteen.

Aujourd'hui, Benny retourne à ses racines. En tournée en Europe en novembre 2025, il interprétera de la nouvelle musique avant qu'elle ne soit enregistrée, offrant aux fans un aperçu exclusif de son 10e album solo, prévu pour 2026. Rendez-vous sur la scène intimiste de L’Alhambra le 26 novembre pour ce concert exclusif !

Tout public

Talent Boutique

Benny Sings 

Big Brown Eyes

Benny Sings - Get There

Benny Sings

Gigs

Paris

Alhambra

Max McNown est un auteur-compositeur-interprète originaire de Bend dans l’Oregon, dont la musique capture avec sincérité les moments de cœur brisé, de perte et de transformation. En seulement un an après avoir appris la guitare, il sort trois EPs et perce avec « A Lot More Free », un single qui le propulse sur le Billboard Emerging Artists Chart et totalise 80 millions de streams. 

Inspiré par son frère malade, il quitte l’Oregon pour la Californie, où ses performances de rue deviennent virales sur TikTok. Sollicité par des émissions de talents, il choisit pourtant de tracer son propre chemin. 

À 22 ans, il dévoile Wandering, un premier album profondément authentique et plus récemment son deuxième album Night Diving en janvier dernier. Avec sa voix chaleureuse et ses textes poignants, McNown ne se contente pas de raconter des histoires : il touche les âmes et apaise les cœurs. 

Max McNown, la nouvelle voix montante de la folk, sera de passage à Paris le 8 décembre 2025 pour un concert à l'Alhambra.

AEG Presents France

Max McNown

Dans son monde, Kaky a fait de la musique un remède à toutes les tempêtes, et une safe

place où libérer ses émotions, sans pudeur. Depuis ses débuts avec “La tête pleine”,

premier single sorti en 2020, l’auteur-compositeur s’est fait une place dans le paysage pop

français en faisant de sa musique le reflet de ses émotions. Un parcours musical pensé

comme une relation épistolaire avec son auditoire, des poèmes faits de gribouillis, de ratures

et de mots torturés.

Franck, dit Kaky, a 20 ans quand il s’essaye à de premières expérimentations sonores, et

façonne son goût pour la production. À l’aide d’un enregistreur, il récupère des échantillons

de sons du quotidien façon ASMR, qui l’inspirent pour créer ses “KakySound” partagés sur

YouTube. Le signal sonore d’un avion ou le crépitement d’un briquet sont astucieusement

convertis en singles, parfois pop et minimaliste sur “Lundi matin”, voire hip-hop sur “Calme”,

au générique de son premier EP, Room 404. Au-delà des manips sur son logiciel de

montage, Kaky aiguise peu à peu sa plume, et soigne son spleen, évoquant déjà le manque

de confiance en soi et la solitude, des sujets qui lui resteront chers.

Épaulé depuis toujours par le producteur et réalisateur Alexandre Soret, dit Caméléon, Kaky

poursuit sa course avec un premier album, Joli Monde, toujours guidé par un inépuisable

désir d’introspection. Des prods électroniques (“1er avril”), aux réverbérations pop

étincelantes (“24”), Kaky met des mots sur ses angoisses, désabusé par le monde qui

l’entoure, et magnifie ses peines en musique. Un premier long-format qui permettra à

l’artiste d’investir dans la foulée la scène de la Boule Noire pour la première fois.

« Mon pistolet, c’est un pinceau, j’ai pris les couleurs en otage » (extrait de Joli Monde)

Après plus de deux ans de silence, Kaky fait son retour en fin d’année dernière avec une

série de singles, des “Notes”, les esquisses d’un nouveau long-format, Est-ce que

quelqu’un m’entend ?, que l’artiste dévoilera le 16 mai prochain. Un “premier chapitre”

selon l’artiste, qui témoigne du renouveau de son identité esthétique (la DA, la cover et les

visuels sont co-réalisés par Lara Chochon) et musicale, fruit de “889 jours à se chercher”, à

persévérer, quitte à “oublier les potes pour finir des maquettes”.

À propos du titre de l’album, l’artiste explique : “Aujourd’hui, j’ai la ferme conviction que

les humains se divisent émotionnellement. On vit une double vie : celle qu’on montre

aux autres, et celle qu’on vit en solitaire. Est-ce que quelqu’un m’entend ? C’est une

question simple : avez-vous vu ma douleur, tout ce temps ? Combien de temps

va-t-on encore avoir peur d’être nous-mêmes, dans la joie comme dans la tristesse ?”

Kaky n’a pas peur, et se révèle en entier : entre l’amour (« Amoureux des détails »), le

désamour (« Tu me manques ») et la rédemption (« Peur de vivre »), l’artiste en tire un

disque puissant, résolument pop.

“J’ai pris beaucoup de temps avant d’apprécier à nouveau mes chansons, et savoir

où j’avais envie d’aller. J’avais besoin de parler de moi, plutôt que de parler de ce qui

m’entourait, et de m’enfermer. Je me suis beaucoup plus impliqué dans la réalisation.

Je suis allé chercher le plus d’instruments acoustiques possible, une vraie batterie,

des basses, des guitares électriques. Et chercher la chaleur, ressentir la musique, ne

pas utiliser de sons digitaux, froids.”

Au fil des 14 titres, Kaky développe une chorale d’instruments, une guitare sèche qui

l’accompagne dans “Pétale de roses”, des synthés brillants, ou un piano qu’il laisse même

se balader en solo sur le titre “Worry’s piano”. Malgré les doutes qui persistent, Est-ce que

quelqu’un m’entend ? sonne comme une révélation, une obligation à s’évader, les cheveux

au vent comme dans le clip de “Drôle d’idée”...

“On change le monde à notre façon, et c’est ça qui nous chante.” (extrait de Drôle

d’idée)

...Ou sur la scène de L’Européen, là où Kaky a convié son public pour un concert unique

le 13 mai prochain, sold-out en seulement deux jours. Il assurera avant la première partie

des concerts d’Helena, avant une tournée en province prévue à l’automne.

Si Kaky a toujours su faire de sa musique un moyen de s’exprimer à cœur ouvert, l’artiste

semble au sommet de son art avec Est-ce que quelqu’un m’entend ?, son projet le plus

intime, et panse ses douleurs en se les réappropriant. Reste plus qu’à obéir à l’injonction

tirée de “Oh j’plane” : “Oublie comment tu t’appelles, mets l’enceinte au maximum,

qu’on n’entende plus les voix qui se bagarrent dans nos têtes”.

Arachnée Productions

KAKY

Kaky

A l’occasion de la sortie de son cinquième album studio “Twilight Override”, Jeff Tweedy - leader et fondateur de Wilco - annonce une tournée solo avec une date parisienne le 14 février 2026 à Alhambra. Une rare chance pour les fans de découvrir des chansons du vaste catalogue de Tweedy dans un cadre plus intime, couvrant à la fois son travail en solo et titres favoris de Wilco.

Jeff Tweedy, membre fondateur et leader de Wilco, est l’un des auteurs-compositeurs et interprètes les plus respectés de la musique contemporaine. En plus de 13 albums avec Wilco, il a sorti quatre albums solo et écrit trois New York Times Best-sellers. Son cinquième album studio “Twilight Override” est prévu pour le 26 septembre. “Peu importe ce qui est là-bas (ou là-dedans), et qui insère cet ennui dans ma journée, c’est si écrasant. C’est difficile à ignorer. Twilight Override est mon effort pour le submerger en retour. Voici les chansons, les sons, les voix, les guitares et les mots qui sont un effort pour lâcher une partie du fardeau et augmenter la puissance de ma propre lumière. Mon effort pour engloutir ce cauchemar nocturne envahissant de l’âme.”

Jeff Tweedy

Guess Again

Super! présente

Leif Vollebekk en concert excpetionnel le 16 février 2026 à l'Alhambra de Paris.

Leif Vollebekk est un auteur-compositeur-interprète acclamé, originaire d’Ottawa et désormais installé à Montréal. Il a donné des tournées à guichets fermés en tête d’affiche à travers l’Amérique du Nord, l’Europe et l’Australie. Son premier album chez Secret City Records, Twin Solitude, a marqué un tournant dans sa carrière, lui valant une place sur la liste courte du Prix de musique Polaris 2017, une nomination aux prix Juno, et plus de 60 millions d’écoutes en ligne.

Son disque suivant, New Ways, a confirmé l’ampleur de son talent et dépassé le succès de Twin Solitude en nombre d’écoutes. Comme l’a écrit The New York Times, « \[ses\] chansons, à la fois méditatives et agitées, s’épanouissent en vers libres, empreints des longues nuits passées seul sur la route ».

Vollebekk a été salué par de nombreux médias prestigieux, dont The New York Times, The Late Late Show with James Corden, Pitchfork, Uncut, NPR Music, The Fader, BBC, The Sunday Times Culture, The Line of Best Fit, Paste, Brooklyn Vegan, WXPN, KCRW, Exclaim! et bien d’autres.

Sa musique a également été entendue dans plusieurs séries télévisées, notamment Feel Good et Lovesick sur Netflix, The New Pope sur HBO, The Bold Type, Wisdom of the Crowd et d’autres encore.

Cet événement est réservé aux personnes de plus de 16 ans.

Super!

Leif Vollebekk

Long Blue Light

Madison Cunningham revient à Paris le 26 février 2026 à l’Alhambra avec Ace, son nouvel album intime et lumineux.

Récompensée d’un GRAMMY Award pour son album Revealer (2022), la chanteuse, compositrice et multi-instrumentiste américaine Madison Cunningham s’impose aujourd’hui comme l’une des voix les plus singulières de sa génération. Originaire de Californie, elle a déjà collaboré avec Lucy Dacus, Remi Wolf, Andrew Bird, Mumford & Sons et séduit ses pairs au point d’être désignée par Hozier comme « l’une des forces créatives les plus talentueuses de notre époque ».

Le 10 octobre 2025, elle dévoilera son très attendu troisième album, Ace, coréalisé avec Robbie Lackritz (Feist, Bahamas). Entre folk moderne et rock alternatif, elle y explore avec intensité les thèmes de l’amour, de la perte et de la reconstruction. Le disque, porté par le premier single “My Full Name”, offre une nouvelle facette de son univers, marqué par une écriture à la fois intime et universelle. On y retrouve également une collaboration avec Robin Pecknold (Fleet Foxes) sur le titre Wake.

Après avoir assuré les premières parties de grandes tournées internationales, Madison prend aujourd’hui toute sa place sur scène, livrant des concerts intenses où la virtuosité de sa guitare rencontre la puissance de ses textes.

Maddison Cunningham

Avec un style à la croisée du vintage et du moderne, il incarne la nouvelle génération de la musique country made in US enracinée dans la tradition mais résolumment tournée vers l’avenir : Drake Milligan sera pour la première fois en concert à Paris le 10 mars 2026 à l’Alhambra !

Drake Milligan

À seulement 19 ans, Remy Bond s’impose comme l’une des voix les plus prometteuses de la pop internationale. Elle crée des hymnes intemporels, empreints de nostalgie et d’un charme cinématographique unique. Entre esthétique vintage et lyrisme contemporain, son univers évoque un pont entre l’âge d’or d’Hollywood et la modernité d’aujourd’hui. Son single “Summer Song” l’a propulsée sous les projecteurs, cumulant plus de 25 millions d’écoutes.

Dans la foulée, Remy a captivé le public avec les titres “Don’t Go Back to Paris” et “Star Shaped Baby”, deux chansons à la fois nostalgiques et résolument modernes. Sa force réside aussi dans son sens aigu de l’image : ses clips, réalisés par sa sœur de 18 ans Olivia Bond, traduisent une vision artistique audacieuse, glamour et onirique. Son univers visuel et musical cohérent lui vaut une communauté de fans fidèles, conquis par son approche totale de la pop.

Après avoir conquis les scènes américaines et une tournée triomphale, The Star Shaped Baby Tour, Remy a enflammé le public européen, notamment lors de ses concerts à Paris (à la Boule Noire et à la Maroquinerie) où les fans, vêtus de tenues inspirées de son univers, ont attendu des heures pour la voir. En 2025, elle poursuit son ascension avec le single “No One” déjà proche du million d’écoutes, et avec son premier EP “Backstage at The Tropicana” sorti le 7 novembre, elle confirme son statut d’étoile montante d’une nouvelle génération pop.

Remy Bond sera de retour pour présenter son univers singulier sur la scène de l’Alhambra à Paris le 20 mars 2026.

Remy Bond

Summer Song

Dynamite Shakers, c’est quatre Vendéens, 23 ans de moyenne d’âge, réunis par une passion commune pour le rock viscéral : Stray Cats, Stones, Johnny Thunders, Sonic Youth, The Sonics… Leur musique mêle électricité sans entrave et mélodies tatouages, celles qui s’accrochent au cœur et au cerveau. Des refrains explosifs, des saturations libératrices, et une langue qui alterne dorénavant entre français et anglais.

Après plus de 400 concerts, des campings vendéens aux grandes scènes, Dynamite Shakers sera à l’Alhambra à Paris le 6 mai 2026 pour un concert événement.

Alhambra

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